پی سی دانلود - photography

اغلب مردم عکاسى را وسیلهٔ ثبت یک لحظه‌ مى‌دانند و عکاسان آن‌‌را به مثابهٔ یک ابزار هنرى بى‌نظیر که مى‌تواند در خدمت بیان هنرى قرار گیرد. از این‌رو عکاسى چیزى وراى ثبت موضوع مى‌تواند باشد. در آغاز اغلب عکاسان از هنرهاى نقاشى و مجسمه‌سازى دوران خود تقلید مى‌کردند اما بعدها عکاسى گرایش‌ها و شاخه‌هاى متعددى پیدا کرد و هنرمندان هر شاخه به‌طور تخصصى به کار پرداختند، مثل عکاسان مستند، عکاسان هنری، تبلیغاتی، ورزشی، پرتره و ... . عکاسی پرتره به معنیِ عکاسی از چهره انسانهاست. کادر بندی و نورپردازی از مهمترین فاکتورهای تاثیرگذار در زمینه عکاسی پرتره است. عکاسی پرتره میتواند ترکیبی از چهره ی سوژه و عکاسی فاین آرت باشد. نورپردازیهای مختلف و معروفی برای عکاسی پرتره مانند رامبراند، پروانه ای، نیم سایه و... وجود دارند که هر کدام سبک خاصی از نورپردازی محسوب می شوند.
در دوره آموزشی Pluralsight Mastering Portrait Editing in Photoshop با استفاده از نرم افزار فتوشاپ به ویرایش عکس های پرتره می پردازیم.

شکّی نیست از زمانی که عبارت "سینماگراف" در اینترنت گسترده شد، درباره آن مطالبی شنیده اید. همانطور که در ابتدا توسط عکاسان کِوین بِرگ و جِیمی بِک ابداع شد، سینماگراف، احیاء هوشمندانه تصاویر متحرّک GIF می باشد که ویژگی های ویدئو و عکاسی را ترکیب می کند تا تصاویری که هنوز عکس است ولی افکت های متحرّک سازی برجسته ای دارد ایجاد نماید. تصاویر متحرّک نیازمند انواعی از حرکت هستند. بنابراین زمانی که تصویر نهایی بیشتر مانند یک عکس به نظر می رسد تا یک ویدئو، ما نیاز داریم با یک صحنه ویدئویی واقعی آغاز کنیم. البته همه ویدئوها نیز مناسب نیستند. یک تصویر متحرّک از یک حلقه، با استفاده از یک قسمت خاص تصویر تشکیل می شود. بنابراین صحنه باید هم اشیاء ساکن و هم اشیاء متحرّک را نمایش دهد. صحنه ای را نمایش دهید که شامل انواعی از حرکات پیوسته و حلقه مانند باشد. تصاویر متحرّک از متروها یا پلّه های برقی بسیار خوب کار می کنند زیرا حرکت آن ها دائمی و قابل پیش بینی است. گاهی اوقات افکت های ظریفی منجر به بهترین تصاویر متحرّک می شوند. صحنه ای که به ظاهر با کیفیت است، فقط ممکن است به عنوان ویدئو بهتر کار کند؛ در حالی که یک انیمیشن ماهرانه از چمن هایی که در باد حرکت می کنند یا یک چشمک متناوب چشم می تواند یک تصویر واقعاً اثرگذار ایجاد نماید.
در دوره آموزشی Lynda Photoshop Cinemagraph Tutorial: Start to Finish با نحوه ایجاد سینماگراف در فتوشاپ آشنا می شوید.

ممکن است بارها پیش امده باشد که پس از ویرایش عکس هایتان به دلیل چشمگیر و خاص نبودن عکس و جلوه نداشتن و یکنواخت بودن فضای پس زمینه سوژه و یا عدم تنظیم صحیح رنگ ها، احساس نارضایتی کرده باشید. خوشبختانه نرم افزار فتوشاپ دارای امکانات و ابزارهایی است که با استفاده از آن ها می توان جلوه های خاصی به عکس داد. بطور مثال با ادغام دیگر تصاویر، یا تغییر تن رنگ، افزودن و یا حذف آبجکت های دیگر به پس زمینه، تنظیم نورپردازی و... می توان عکسی هنری و منحصربفرد داشت.
در دوره آموزشی PhotoSerge Sky Replacement Workflow شما با چگونگی استفاده از ابزارها و امکانات نرم افزار فتوشاپ و لایت روم برای تغییر رنگ آسمان، تکنیک های دراماتیک کردن عکس و به طورکلی اعمال جلوه های هنری به آسمان آشنا می شوید.

عکاسی زیر آب، شاخه‌ای از عکاسی است که از آبزیان یا جاذبه‌های زیرآب عکسبرداری می‌شود. کنترل حرکت، در عکاسی زیرآب بسیار مهم است زیرا برخلاف سطح زمین سوژه‌ها و عکاس همیشه در حال جنبش و حرکت‌اند. انعکاس نور عامل دیگری است که تأثیر زیادی بر عکاسی زیر آب می‌گذارد. عکاس، هر چقدر عمیق‌تر در عمق آب فرو رود به نور کمتری دسترسی خواهید داشت و رنگ قرمز در عکسها برجسته‌تر می‌شود. سوژه‌ها در زیر آب بسیار کوچک‌تر از سطح زمین توسط دوربین ثبت می‌شوند. عکاسان آماتور همیشه از دیدن عکس ماهی بزرگی که در زیر آب عکسبرداری کرده‌اند متعجب می‌شوند.
در دوره آموزشی Udemy Photography: Underwater Photography با مباحث اولیه و پایه ای عکاسی زیر آب آشنا می شوید.

فتوشاپ یک نرم افزار ویرایشگر حرفه ای است و توسط Adobe Systems توسعه یافته که برای ساختن عکس ها بکار می رود علاوه بر این Adobe Acrobat یکی از مهمترین تولیدات نرم افزاری است که توسط Adobe System تولید شده است .همه کسانی که با گرافیک کامپیوتری سرو کار دارند، به نوعی محتاج این نرم افزار هستند. فتوشاپ ابزاری ست برای همه کسانی که در کامپیوتر با گرافیک ثابت و حتی متحرک سرو کار دارند. گرافیست ها، ناشرین کتب و مجلات، چاپخانه ها، شرکت های تبلیعاتی، طراحان سایت، عکاس ها، نقاشان هنری طراحان نرم افزارها، انیمیشن سازها و... به فتوشاپ احتیاج دارند.
نام کامل لایت روم، Adobe Photoshop Lightroom است که شاید به علت وجود نام فتوشاپ در نام آن کمی گیج‌کننده به نظر برسد، اما در واقع لایت روم یک زیر مجموعه از فتوشاپ با قابلیت‌های خاص است که این قابلیت‌ها در فتوشاپ وجود نداشته و احتمالا هرگز وجود نخواهد داشت. هدف اصلی این نرم‌افزار مدیریت حجم انبوهی از تصاویر و مرتب‌سازی آنها به منظور سهولت دسترسی هنگام ذخیره در یک مکان خاص است. فتوشاپ نرم‌افزار فوق‌العاده‌ای در ویرایش تصاویر به شمار می‌آید، اما هنگامی که تعداد این تصاویر ویرایش‌شده زیاد شود مدیریت آن کار بسیار دشواری خواهد بود.عمده فعالیت یک فرد به عنوان عکاس با فتوشاپ تنظیم و بهینه‌سازی تصاویر قبل از انتقال آنها از دوربین به هارد رایانه است که همیشه یک پروسه پیچیده و زمانبر محسوب می‌شود. پس از انتقال، بزرگ‌ترین چالش مرتب‌سازی و گروه‌بندی و پیدا‌کردن یک تصویر از بین انبوه تصاویر موجود است.
در دوره آموزشی PhotoSerge Photoshop & Lightroom 5 Training Bundle با ویژگی های منحصر به فرد لایت روم و فتوشاپ اشنا می شوید.

عکاسی سیاه و سفید یک حوزه پر چالش و ارزشمند از عکاسی هنرمندانه است. حتی کسانی که زیاد به عکاسی تمایلی نشان نمی‌دهند در مورد عکس‌های سیاه و سفید بسیاری نظر داده‌اند و توجه بسیاری به آنها معطوف داشته‌اند. عکاسی سیاه و سفید به عکاس این امکان را می‌دهد تا یک سوژه آشنا را با کاراکتری کاملا تازه نمایش دهد. در روزهای ابتدایی عکاسی، عکاس‌ها چاره نداشتند مگر ثبت سیاه و سفید تصاویر. سپس در سال ۱۹۳۶ با اختراع kodachrome توسط شرکت کداک، به دنیای عکاسی رنگ بخشیده شد. اما این موضوع نه تنها منجر به مرگ عکاسی سیاه و سفید نشد، بلکه آنرا شکوفاتر کرد. عکاسی سیاه و سفید مدرن هنری ایست که بسیاری از عکاس‌ها آن را خالص‌ترین شکل عکاسی می‌دانند. تبدیل یک عکس رنگی به سیاه و سفید کار دشواری نیست، اما اگر می‌خواهید عکسی که ثبت می‌کنید به واقع تاثیر گذار باشد، باید بدانید از چه چیزی و چطور عکاسی کنید و چطور با استفاده از ابزارهای ویرایش عکس، از آن بیشترین نتیجه را به دست آورید.
در دوره آموزشی Photoserge Art of Black & White: Landscapes آموزش خواهید دید که چگونه از مناظر طبیعی عکس های سیاه و سفید بگیرید و با تکنیک های ویژه ی این مدل عکس برداری آشنا می شوید. 

عکاس خبری باید مانند روزنامه نگاری تیزبین خبرها را کشف کند و با دوربین عکاسی اش آن ها را به تصویر بکشد. در دیدار سیلویو برلوسکونی، نخست وزیر ایتالیا با جرج دبلیو بوش، رئیس جمهور سابق آمریکا، رهبران دو کشور تلاش می کردند نشان دهند روابط دو کشور از هر زمانی بهتر است. روزنامه نگار با تجربه که تحولات را دنبال کرده باشد، توانایی دارد از لابه لای سخنان یک مقام دولتی آن یک جمله ای را بیرون بکشد که خبر است. عکاس خبری با تجربه هم قادر است از دیدار چند ساعته دو رئیس جمهور عکس هایی بیرون بکشد که حال و هوای رابطه آن دو رئیس جمهور و در واقع آن دو کشور را به طور کامل نشان دهد. درست مانند روزنامه نگارها، عکاس های خبری دنبال شکار اتفاق های دراماتیک می باشند. در یک مسابقه فوتبال تا وقتی که دو تیم مشغول پاس دادن هستند خبر زیادی برای مخابره شدن وجود ندارد.
ولی درست لحظه ای که گلی به ثمر می رسد هم صدای مفسر برنامه بلند می شود، هم فلاش دوربین ها چشم ها را می زند. به این ترتیب، عکاسی خبری از روزنامه نگاری جدا نیست. تنها فرق عکاس های خبری با روزنامه نگار ها در دوربین و قلم است.
در دوره آموزشی Lynda Photojournalism and Photo Essay Fundamentals با اصول عکاسی خبری برای مجلات و مقاله ها آشنا می شوید.

پانوراما به منظره ای گفته می شود که زاویه دید گسترده ای داشته باشد. این منظره می تواند در یک عکس ، نقاشی، فیلم ویدئویی و... نمایش داده شود. شما نمی توانید بدون استفاده از نرم افزار و سخت افزارهای خاص یا دوربین های مخصوص عکس پانوراما بگیرید. کلمه پانوراما در اصل توسط نقاش ایرلندی Robert Barker ابداع شد. این نقاش از این کلمه برای نشان دادن نقاشی های پانورامایی که از Edinburg مرکز اسکاتلند گرفته بود استفاده می کرد. عکاسی پانوراما امروزه به عنوان یک تکنیک در عکاسی شناخته شده که توسط آن شما می توانید عکس یک محیط یا منظره وسیع را بدون اینکه خیلی از سوژه مورد نظرتان فاصله داشته باشید، بگیرید. در واقع در عکس پانوراما محیط بسیار وسیعی می تواند در عکس شما گنجانده شود. به طور مثال شما در عکس پانوراما می توانید تصویر شرق تا غرب منظره شهر را مشاهده کنید. عکس های پانوراما را می توانید به صورت افقی، عمودی یا 360 درجه بیاندازید.
در دوره آموزشی Photoserge Photoshop Panoramas با نحوه عکسبرداری و ویرایش عکس های پانوراما در فتوشاپ آشنا می شوید.

Capture One Pro یکی از نرم افزار های قدرتمندی است که ابزارهای فوق العاده ای را جهت ویرایش حرفه ای عکس های دیجیتال و کار با تصاویر RAW، در اختیار عکاسان قرار می دهد. شما می توانید به راحتی تصاویر موجود در کامپیوتر خود و یا  فایل های RAW را از دوربین های رایج DSLR در محیط این برنامه بارگذاری نموده و پس از انجام ویرایش های لازم در چند مرحله ساده، فرمت آن ها را به TIFF-RGB, TIFF-CMYK و JPEG تبدیل کنید. Capture One عکس های خروجی را در کیفیت بی نظیر و با حفظ تمامی جزئیات و رنگ بندی و بدون نقص های بوجود آمده هنگام گرفتن عکس (نویز)، تولید خواهد نمود. می توانید نقص هایی که بر اثر لرزش دست در هنگام عکس برداری بر روی عکس بوجود آمده اند را برطرف کنید، و تمام جزئیات عکس ( نور، رنگ و ... ) را به طور دلخواه تغییر دهید. در این نرم افزار می توان از 33 افکت مختلف تصویری که در برنامه قرار داده شده است استفاده نمود.
در دوره آموزشی Lynda Capture One Pro 9 Essential Training با اصول و نحوه استفاده از این نرم افزار آشنا می شوید.

عکاسی سیاه و سفید یک حوزه پر چالش و ارزشمند از عکاسی هنرمندانه است. حتی کسانی که زیاد به عکاسی تمایلی نشان نمی‌دهند در مورد عکس‌های سیاه و سفید بسیاری نظر داده‌اند و توجه بسیاری به آنها معطوف داشته‌اند. عکاسی سیاه و سفید به عکاس این امکان را می‌دهد تا یک سوژه آشنا را با کاراکتری کاملا تازه نمایش دهد. در روزهای ابتدایی عکاسی، عکاس‌ها چاره نداشتند مگر ثبت سیاه و سفید تصاویر. سپس در سال ۱۹۳۶ با اختراع kodachrome توسط شرکت کداک، به دنیای عکاسی رنگ بخشیده شد. اما این موضوع نه تنها منجر به مرگ عکاسی سیاه و سفید نشد، بلکه آنرا شکوفاتر کرد.
انسل آدامز (Ansel Adams) ‏یک  عکاس آمریکایی است. شهرت وی بیش تر به دلیل عکس‌های او از طبیعت و چشم اندازهای غرب آمریکا است. فرم بیانی در تصویر برای آدامز اهمیت بیشتری از واقعیت داشت. او نگاتیو را مواد خام عکاسی می‌دانست و به چاپ به عنوان مرحله اجرا و به ثمر رساندن اثر، اهمیت بسیاری می‌داد. او خودش می‌گوید: «من یک کنتراست و زمان نوردهی معینی را به عنوان پایه و اساس به دست آوردم بعد با تغییرات نور و عمل سوزاندن و بعضی اوقات با استفاده از فیلترهای گوناگون کنتراست، نگاتیو را چاپ می‌کنم.»
در دوره آموزشی Photoserge Art of Black & White: Yesterday & Today آموزش خواهید دید که چگونه با استفاده از ابزارهای مدرن عکس هایی به سبک انسل آدامز بگیرید.